Blog

Jul 25, 2023

Découvrez comment les photographes réinventent les peintures de maîtres anciens

« Art About Art » se présente comme une exploration réfléchie et fantaisiste des liens entre le passé et le présent Teresa Nowakowski Correspondante quotidienne Alors que le musée d'art de l'Université de Princeton subit

« Art About Art » se présente comme une exploration réfléchie et fantaisiste des liens entre le passé et le présent.

Thérèse Nowakowski

Correspondant quotidien

Alors que le musée d'art de l'université de Princeton est en cours de rénovation, ses tableaux de maîtres anciens restent à huis clos. Pourtant, même entreposées, ces œuvres inspirent une nouvelle exposition, inaugurée le 19 août : « L’art sur l’art : des photographes contemporains regardent des peintures de maîtres anciens ».

"Alors que nous reconstruisons, je voulais rappeler aux étudiants et à la communauté dans son ensemble que nous avons dans notre collection de magnifiques peintures de maîtres anciens que nous ne pouvons pas montrer pour le moment", a déclaré Ronni Baer, ​​commissaire de l'exposition, à Casey Epstein de l'Observer. -Brut.

« Art About Art » présente 13 réimaginations d'œuvres de maîtres anciennes par des artistes contemporains. L'exposition sera présentée à la galerie Art on Hulfish du musée tandis que le musée principal est fermé pour construction.

"Cette exposition révèle à quel point l'art du passé reste vital pour de nombreux artistes travaillant aujourd'hui", déclare Baer dans un communiqué du musée. "La sélection encouragera les spectateurs à réfléchir à la manière dont les photographes contemporains réagissent de diverses manières à des compositions célèbres, à chercher à explorer les émotions exprimées dans les peintures historiques, à aborder des questions d'identité qui étaient aussi pressantes à l'époque qu'aujourd'hui et à appliquer les nouvelles technologies de manière surprenante."

Les photos exposées incluent Double Mona Lisa (Peanut Butter and Jelly) de Vik Muniz, inspirée des estampes d'Andy Warhol des années 1960. La pièce recrée le célèbre Léonard de Vinci deux fois : une fois dans du beurre de cacahuète, une fois en gelée.

Est également exposé un diptyque de la série Autoportraits de toilettes à la flamande de Nina Katchadourian. L'artiste se présente à la fois comme l'homme et la femme d'un couple flamand du XVe siècle, utilisant du papier toilette pour représenter les caractéristiques distinctives de leur tenue vestimentaire.

Dans une autre œuvre, Ori Gersht réalise un arrangement dans le style des natures mortes européennes. Il détruit ensuite le fruit qu'il contient, capturant le moment exact de l'explosion.

L'exposition fait partie de la mission de Princeton visant à « garantir que les œuvres du passé peuvent toujours être comprises comme des objets vivants et respirants qui étaient contemporains à leur époque, et ont donc toujours la capacité de susciter une enquête », a déclaré James Steward, directeur du musée. , dans la déclaration.

L'exposition explore des thèmes vieux de plusieurs siècles tels que « l'identité et la fugacité de la vie et… la façon dont nous choisissons de vivre », explique Baer à Taylor Dafoe d'Artnet. Par exemple, Dot Matrix de Jeanette May, de la série Tech Vanitas, joue sur les peintures de vanités des Pays-Bas au XVIIe siècle, qui juxtaposaient l'inévitabilité de la mort aux signes extérieurs de la richesse. Cependant, plutôt que des gobelets en soie ou ornés, les photos de May présentent une technologie obsolète mise de côté dans la poursuite du prochain grand projet.

"Je pense que l'exposition offre des opportunités pédagogiques inspirantes, soulevant des questions sur l'identité et l'iconicité et sur comment et pourquoi les artistes s'engagent dans l'art du passé", a déclaré Baer à l'Observer. En même temps, cependant, le spectacle est conçu pour avoir un large attrait, proposant des explorations de questions existentielles ainsi que des « moments de plaisir, de fantaisie et de découverte ».

«Certaines œuvres d'art sont sérieuses», déclare Baer à Artnet. "Mais j'espère que les gens viendront rire."

« L'art sur l'art : des photographes contemporains regardent des peintures de maîtres anciens » est visible à Art on Hulfish à Princeton, New Jersey, jusqu'au 5 novembre.

Recevez les dernières histoires dans votre boîte de réception chaque jour de la semaine.

Thérèse Nowakowski | | EN SAVOIR PLUS

Teresa Nowakowski est une journaliste de presse écrite et multimédia basée à Chicago. Ils couvrent l'histoire, les arts et la culture, la science, les voyages, la gastronomie et d'autres sujets.